شروع اولین دوره فتوشاپ در سال 1400 در نمایندگی لاهیجان

شروع دوره جذاب، پردرآمد و اشتغال زا در مجتمع فنی تهران نمایندگی لاهیجان

این دوره ویژه علاقه مندان به طراحی کامپیوتری می باشد و شرایط سنی و جنسی ندارد.

جهت کسب اطلاعات بیشتر تماس با شماره 42222062-013

اینستاگرام mftlahijan@

و یا به صورت حضوری همکاران ما از 9صبح تا 9 شب در محل ساختمان مجتمع فنی جهت مشاوره و ثبت نام در خدمت شما می باشند.

لاهیجان خیابان شهید بهشتی کوچه شیشه گران

شروع دوره جدید دکوراسیون داخلی (مقدماتی)

روز پنج شنبه تاریخ 99/10/25ساعت 17- جلسه معارفه دوره جذاب و پر طرفدار طراحی داخلی

این دوره شرایط سنی و شرایط تحصیلی ندارد تمام علاقه مندان به طراحی داخلی- معماری- دیزاین داخلی میتوانند در این دوره شرکت کنن

آنچه در این دوره آموزش می بینید: قسمت درک معماری- نقشه کشی – اسکیس و راندو و نرم افزار اتوکد

دوره 50 ساعته اموزش عکاسی با بهترین استاد استان گیلان اقای صالحی

از مقدماتی تا پیشرفته- عکاسی در فضای آزاد- نورپردازی در اتلیه

شروع قطعی دوره در دی ماه 99 با 30درصد تخفیف

لطفا جهت هماهنگی و اطلاعات بیشتر و دریافت مشاوره رایگان با کارشناسان ما در مجتمع فنی تهران در ارتباط باشد.

طراحی معماری و دکوراسیون داخلی

 مقدمه

در این پست میخواهیم نقشه راه جذاب طراحی دکوراسیون داخلی را به همراه توضیحاتی کوتاه شرح داده و در چند اسلاید مراحل مقدماتی، متوسط و پیشرفته را برای شما عزیزان مورد بررسی قرار دهیم.

دکوراسیون داخلی (مقدماتی)

 درک معماری و هنرهای تجسمی: هنرهای تجسمی که به آن گاهی هنرهای بصری یا دیداری نیز گفته میشود، آن گروه از هنرهای مبتنی بر طرح است که مشخصا حس بینایی را مخاطب قرار می دهند.

اسکیس و راندو: اسکیس به عنوان یک ابزار یا مهارت نقش مهمی را در روند طراحی ایفا می کند. و با راندو می توانید جزئیات پروژه های خود را به نمایش در آورید.

نقشه کشی: نقشه کشی معماری یا نقشه کشی طراحی فنی ساختمان است که متعلق به طبقه بندی تعریف معماری است. نقشه های معماری توسط معماران و دیگران برای تعداد زیادی از اهداف استفاده می شود.

اتوکد: ترسیم اجزای مهندسی، طرح های پایه و تحلیل سیستم نقش مهمی در مهندسی شهر، مکانیک، HVAC های سیستم ها و برق دارند با استفاده از این نرم افزار خطاهای انسانی به حداقل می رسد.

دکوراسیون داخلی (متوسط)

شناخت مواد و مصالح: با توسعه در زمینه مصالح، فرآورده ها و روش های ساخت ابداعی، حرکت به سوی ساختمان هایی با کارایی بالاتر و صرفه  اقتصادی بهتر و سازگار با محیط زیست امری ضروری می نماید.

متره و برآورد : متره عبارت است از محاسبه احجام و اندازه گیری مقادیر مصالح مورد نیاز برای اجرای یک پروژه یا محاسبه مقادیر مصالح به کار رفته و مصرف شده در یک پروژه اجرا شده.

سبک شناسی: سبک های معماری، معماری را از لحاظ استفاده از فرم ها، تکنیک ها، مواد دوره زمانی، منطقه و سایر چیزهای تاثی گذار دسته بندی می کنند. در واقع سبک معماری نوعی جنبش زمانه است.

Sketch up: با استفاده از نرم افزار اسکچاپ می توان بسیاری از الگوها و ایده های مورد نظر خود در طراحی را به گونه ای پیوسته با طراحی های ایجاد شده در اتوکد به انجام رساند.

چیدمان در طراحی: با توجه به رشد چشمگیر جمعیت و افزایش رو به رشد تقاضا برای سکونت در کلان شهرها، خانه هایی با مساحت کم بخش عمده ای از فضاهای مسکونی را تشکیل می دهند و این مهم، اهمیت پرداختن به چگونگی جیدمان در این فضاها را از همیشه ضروری تر خواهد کرد.

دکوراسیون داخلی پیشرفته

نورپردازی: نورپردازی از جمله مباحثی است که همواره در حوزه زیبایی شناسی مطرح می شود. یکی از هنرهایی که نقش نورپردازی در آن بسیار پررنگ است هنر معماری است.

3D Max: این فعالیت بسیار شلوغ و کاربردی است، طراحان داخلی، دکوراتورها و معماران، طرح های خود را با تری دی استودیو مکس ارائه میدهند.

Post production: پست پروداکشن مجموعه ای از تکنیک ها و فعالیت ها جهت ویرایش و پرداخت نهایی روی تصاویر رندری است که از نرم افزارهای سه بعدی گرفته می شود، که عمدتا در نرم افزارهای گرافیکی مانند فتوشاپ و افترافکت انجام می شود.

سناریو نویسی پایان نامه: و در انتها تحویل پروژه شما به استاد مربوطه پایان این راه جذاب خواهد بود و حال شما آماده برای ورود به بازارکار می باشید.

شروع دوره جدید فتوشاپ در مجتمع فنی تهران نمایندگی لاهیجان

این دوره شامل 50 ساهت آموزش می باشد. اموزش تمام ابزارهای فتوشاپ و به کار گیری آن در طراحی.

آموزش کارت ویزیت- تراکت- بنر- روتوش عکس و……به دلیل محدودیت شرایط کرونا ظرفیت محدود لطفا جهت رزرو کلاس حتما با ما تماس بگیرید.42222062-013

این دوره پیش نیاز خاصی نمیخواهد و شما با گزراندن این دوره میتونین به راحتی وارد بازار کار شوید.

شروع دوره عکاسی

شروع دوره 50ساعته عکاسی از مقدماتی تا پیشرفته- آموزش عکاسی در فضای آزاد و طبیعت و قسمت نور پردازی در مجتمع فنی تهران نمایندگی لاهیجان

تفاوت بین Adobe premiere Pro و Adobe After Effects

سوالات زیادی در مورد ویرایش ویدئو پرسیده میشود که کدام نرم افزار برای این مورد مناسب تر است؟!

برای موشن گرافیک و ادیت صدا در ویدئو افترافکت بهتر است یا پریمیر؟

برای ویرایش ویدئو نرم افزارهای زیادی هستند که به شما در این کار کمک میکنند اما افترافکت و پریمیر در بین این نرم افزارها چشمگیر تر هستند. انتخاب بین این دو نرم افزار برای بسیاری از افراد دشوار است اما میتوان گفت که Adobe premiere Pro  و Adobe After Effects مانند word و Excel در Office هستند که توسط شرکت Adobe ساخته شده اند اما برای اهداف مختلف.
این دو نرم افزار از لحاظ تکنیکی بسیار شبیه به هم هستند اما از لحاظ کاربردی هرکدام درشرایط مختلف بهتر از دیگری معرفی می شوند.

با معرفی هرکدام از این نرم افزار ها می توان به تفاوت هریک از آنها پی برد.

Adobe premiere Pro

نرم افزار پریمیر یک نرم افزار ویرایش ویدئویی مبتنی بر خط زمانی است. این نرم افزار ویرایش ویدئو با رزولوشن بالا تا ۱۰۲۴۰ در ۸۱۹۲ وبا رنگ ۳۲ بیت در کانال به صورت RGB و YUV پشتیبانی می کند.

پریمیر دارای بسیاری ویژگی های دیگر مانند اضافه کردن متن، Transitions ، ویرایش صوتی و اضافه کردن افکت است. ویرایش ویدئو و صدا با هم در پریمیر بهتر از افترافکت است. همچنین مرتب سازی کلیپ و جابه جایی آنها در اطراف خط زمانی بسیار آسانتر از افترافکت است.

به طور کلی می توان گفت که ویرایش یا تدوین فیلم در پریمیر یک محصول نو و جدیدی را خلق می کند همانطور که فتوشاپ در فیلد خود پیشتاز است. نرم افزار های مشابه پریمیر را می توان به موارد زیر اشاره کرد:

  • Edius
  • Corel video studio
  • Song vegas pro
  • Pinnacle studio
  • Avida media composer

Adobe After Effects

افتر افکت یک برنامه دیجیتالی برای جلوه های بصری، تصاویر متحرک و ترکیب بندی است که در فرآیند پس از تولید فیلم ها و برنامه های تلوزیونی مورد استفاده قرار می گیرد. همچنین از این نرم افزار می توان برای ایجاد افکت پرده سبز، روتوسکوپی، ترکیب بندی، انیمیشن سازی، به عنوان ویرایشگر غیرخطی، ویرایشگر صدا و کدگذاری رسانه ای استفاده کرد.

در پریمیر می توان موشن در متن، تصاویر و هر لایه دیگر را اضافه کرد اما این کار در افترافکت بسیار ساده تر می باشد. بنابراین برای درست کردن تیتراژ، موشن گرافیک یا اضافه کردن جلوه های پیشرفته به ویدئو از افترافکت استفاده کنید.
نرم افزار های مشابه افتر افکت را می توان به موارد زیر اشاره کرد:

  • Solar
  • Natron
  • Autodesk smoke
  • The Foundray Nuke
  • Fusion

استفاده هم زمان از  Adobe premiere Pro و Adobe After Effects

با توجه به اینکه هرکدام از این نرم افزارها ویژگی های منحصر به فرد خود را دارند، اما بسیاری از پروژه های ویدئویی نیاز به استفاده از هردو نرم افزار را دارد. برای مثال؛ برای ویرایش ویدئو از پریمیر و سپس title را با استفاده از افتر افکت اضافه می کنید. یا اینکه موارد صوتی را در پریمیر ویرایش کنید و سپس از افترافکت برای ایجاد موشن گرافیک در ویدئو استفاده می کنیم.

با استفاده از Adobe Dynamic Link می توان هم زمان از هردو برنامه استفاده کرد.

سخن آخر

نرم افزار افترافکت و پریمیر، هردو نرم افزار بسیار قوی در حوزه ویرایش فیلم و افکت های تصویری می باشند.

هرکدام در حیطه خود بسیار پر کاربرد هستند و مقایسه این دو نرم افزار با هم باعث می شود که شما یکی را به عنوان نرم افزار اصلی و دیگری را به عنوان نرم افزار مکمل یاد بگیرید.

چگونه گرافیست حرفه ای شوید؟

مقدمه ای بر طراحی گرافیک
طراحی گرافیک اصطلاحی عام برای حرفه ای متشکل از طراحی حروف،تصویرسازی،عکاسی و چاپ به منظور ارائه اطلاعات یا آموزش است. این اصطلاح را نخستین بار ویلیام ادیسون دیگینز در سال 1922 به کار برد، با این حال فقط از جنگ جهانی دوم به بعد بود که کاربرد آن فراگیر و رایج شد.
طراحی گرافیک به صورتی که ما امروز می شناسیم تا زمان انقلاب صنعتی یعنی قرن نوزدهم وجود نداشت. در این زمان پیشرفت فنون چاپ و کاغذ سازی امکان استفاده از تزئینات و تصاویر بدیع همراه با متن نوشته شده به وجود آمد و نقاشان و هنرمندان گرافیک توانستند نتایج درخشانی در کار خود حاصل کنند.برای حل یک مسئله گرافیک در طراحی بیش از یک راه مناسب وجود دارد و از این رو طراح نیز باید با به کار گرفتن عناصر بصری به شیوه های مختلف سعی کند برای یک موضوع بیش از یک طرح مناسب بیابد.
آشنایی با هنر گرافیک
طراحی گرافیک امروزه تبدیل به یک هنر عمومی شده است. علاقه مندان به این رشته هر روز زیادتر می شوند اما چگونگی طراحی هم بسیار مهم است.هنر گرافیک شاخه های متعدد و متنوعی دارد، از یک طرف به عرصه تبلیغات فرهنگی و تجاری و صنعت و از سوی دیگر در سینما و تلویزیون کاربرد دارد.این هنر با معماری و موضوعات ارتباط محیطی نظیر علائم راهنمایی و رانندگی و کمک به زیباسازی فضاهای شهری نیز ورود پیدا کرده و از دیگر سو مواردی چون طراحی تمبر و اسکناس،طراحی کاشی،کاغذهای بسته بندی، کاغذ دیواری، پارچه و … را نیز شامل می گردد.در طراحی گرافیک بایستی سعی کنید که طرح هایتان را درجه بندی کنید و بر اساس درجه ای که مشتری می خواهد طراحی کنید.
سعی نمایید که آرشیو بزرگی از فونت های فارسی و انگلیسی داشته باشید، هر کدام از فونت هایی که فکر می کنید بدرد نخور هستند یک روز در یک طرح به درد شما خواهند خورد. از طرح های خود یک آلبوم بسازید و سعی کنید قبل از گرفتن سفارش آنها را به مشتری نشان دهید تا رضایت او را جلب کنید.
طراح گرافیست کیست؟
طراح گرافیست هنرمندی است که برای انجام بصری سفارشی مشخص، ابتدا سعی می کند شناخت مناسبی از موضوع سفارش به دست بیاورد.سپس بسته به توانایی های ذهنی خود و یا با مشورت همکاران دیگری که احتمال دارد وجود داشته باشند به ایده ای در مورد سفارش دست پیدا کند.ایده نه فقط محتوا بلکه باید درک مخاطب را هم در خود داشته باشد، پیدا کردن ایده و خلق آن در وهله اول بایستی در حد و اندازه یک تمبر پستی قابل بیان باشد.
رشته تحصیلی مرتبط با حرفه گرافیست
برای ورود به حرفه گرافیست، علاقه مندان باید در کنار ویژگی های شخصی، دانش و تخصص لازم را کسب کنند.برخی از گرافیست ها به صورت تجربی وارد این کار شده اند یعنی با دیدن دوره های آموزشی مرتبط در آموزشگاههای آزاد،طراحی گرافیکی را شروع کرده اند که برخی از آنان نیز به دلیل علاقه و پشتکار زیاد موفق هستند.دانش آموزان علاقه مند نیز می توانند پس از مقطع راهنمایی وارد هنرستان در رشته گرافیک شده و در صورت تمایل در دانشگاه آن را ادامه دهند و آموزش رسمی ببینند.البته ذکر این نکته قابل تأمل است که تجربه در کار گرافیک بسیار نقش مهمی را ایفا می کند.دانشجویان رشته گرافیک باید سعی کنند در حین تحصیل هم با انجام کارها و پروژه هایی توان و تجربه خود را افزایش دهند.
مهارت های گرافیست
تخیل و خلاقیت از ارکان اصلی ایده پردازی و انجام کارهای هنری می باشد.یک طراح خوب می اندیشد و براساس زمانبندی مشخص شده تصمیم به ایجاد یک اثر می گیرد.داشتن ذوق هنری و مهارت در طراحی،داشتن اطلاعات کافی از حیطه ها و تخصص های مرتبط مانند: چاپ و عکاسی، تصویرگری و طراحی،توانایی مدیریت زمان و انجام کار مطابق با بودجه، آگاهی از آخرین تغییرات و اطلاعات در حوزه گرافیک، مهارت خوب ارتباطی، توان بازاریابی خوب، مهارت در کار با کامپیوتر و استفاده از نرم افزارهای گرافیکی.زیرا کامپیوتر امروزه رکن اصلی کارهای گرافیکی بوده و به توسعه آن کمک بسیاری کرده است. اکثر گرافیست های بزرگ همیشه در کنار انجام پروژه های خود به کارهای آزاد می پردازند.این عادت به طراحان این اجازه را می دهد تا خارج از محدودیت ها و آزادانه اثری واقعی و زیبا بیافریند .مانند “میکی برتون” یکی از طراحان معروف که به دلیل سبک تصویرسازی اش مشهور است. کارکردن آزاد به طراح این اجازه را می دهد که آزادانه تجربه کند و اثری بیافریند که واقعاً اثر خود اوست.همچنین به شما اجازه می دهد تا آزمون و خطا کنید و در زمان اجرای یک پروژه بهترین را برای یک مشتری انجام دهید.
مهارت های نرم افزاری گرافیست
امروزه نرم افزارهای رایانه ای یکی از مهم ترین ابزارهای اصلی کار گرافیست است که یاری گر او در رسیدن به اهدافش می باشد.اگر به بررسی اجمالی آگهی های استخدامی گرافیست بپردازید متوجه خواهید شد اکثر کارفرماها، شرکت ها و سازمان ها یکی از شرایط جذب گرافیست را تسلط بر نرم افزارهای مربوط به حوزه گرافیک قرار داده اند. بنابراین اگر می خواهید در این حرفه موفق باشید و به راحتی و سریعاً بتوانید شغل مناسب و پر درآمدی را در حوزه تخصصی خود یعنی گرافیک پیدا کنید و یا اگر شاغل در این حوزه هستید و می خواهید پله های ترقی را سریعتر طی کنید مطمئن باشید یادگیری نرم افزارهای گرافیکی یکی از راه های اصلی و مطمئن برای شماست.مهم ترین نرم افزارهای گرافیکی مورد نیاز یک گرافیست عبارتند از :
Photoshop : هر هنرمندی به شیوه های مختلفی از Photoshop کمک می گیرد.عکاسان برای اصلاح و روتوش نور و رنگ، طراحان گرافیک برای خلق پوسترهای تبلیغاتی و ناظران چاپ برای تنظیم خروجی فایل برای چاپ مجموعه ابزارها و دستورات. Photoshopآنقدر وسیع است که طیف مختلفی از کاربران مثل: طراحان گرافیک، عکاسان حرفه ای و آماتور، طراحان بسته بندی، طراحان صنعتی و غیره را شامل می شود.
Corel : این نرم افزار به عنوان یکی از قوی ترین نرم افزارهای محیط Vector (برداری) برای ترسیم هندسی و ویرایش و خلق تصاویربرداری شناخته می شوند.
Illustrator : نرم افزار Adobe Illustrator به معنای تصویرگر، یکی از نرم افزارهای قدرتمند شرکت Adobe می باشد که بر مبنای محیط گرافیک کامپیوتر برداری(Vector ) قابلیت خلق و ترسیم هندسی با خط را دارا می باشد .
Indesign : این نرم افزار در صنعت چاپ و صفحه آرایی به کار می رود و صورت کلی برای گردآوردن و کنار هم قراردادن متون و عناصر نگاره ای در قالب صفحات است و عمدتاً به صورت مستقیم برای نگارش و ویرایش متون و ایجاد و تغییر فایل های تصویری به کار نمی رود. از این نرم افزار بیشتر در آماده سازی مجلات – کتابها – سررسیدها- بروشورهای تبلیغاتی و مانند انها استفاده می کنند.
آینده شغلی، بازار کار و وضعیت استخدام گرافیک
استخدام گرافیست در برخی از سازمانها از جمله صدا و سیما – وزارت ارشاد، شرکت های تبلیغاتی، چاپخانه ها، مراکز آموزشی و بسیاری از شرکت های بزرگ که واحد بازاریابی و فروش دارند امکانپذیر است. از آنجا که کسب تجربه برای موفق شدن در این شغل بسیار مهم است، گاهی نیاز است گرافیست برای کسب تجربه کاری بیشتر، محل کار خود را عوض کند. با توجه به اهمیت روزافزون بازاریابی و تبلیغات و توجه ویژه همه سازمانها و شرکت ها به آن و از طرف دیگر رشد حوزه تصویرسازی و طراحی روی جلد کتب – صفحه آرایی مجلات و روزنامه ها و … پیش بینی می شود بازار کار مناسبی پیش روی گرافیست های توانمند باشد.

دوره جامع آموزش عکاسی دیجیتال

می خواهید با آموزش عکاسی وارد بازار کار عکاسی حرفه ایی شوید و درآمد داشته باشید ؟
می خواهید بتوانید گام به گام رشته عکاسی را یاد بگیرید ؟ تا کاملا بر این رشته مسلط شوید ؟
می خواهید بتوانید لحظات شیرین  و هر چیزی را که دوست دارید را به بهترین شکل عکاسی کنید و برای همیشه آن را داشته باشید ؟

هنر عکاسی در اکثر زبان‌های جهان فتوگرافی خوانده می‌شود که ترکیبی از دو کلمه یونانی فتو به معنی نور و گرافی به معنی ثبت یا نگارش است بنابراین، فتوگرافی به معنای نقش کردن با نور است.
عکاسی یعنی ثبت و ایجاد یک تصویر؛ که در دو مرحله انجام می‌شود:
نخست، به‌دست‌آوردن تصویر به وسیله دوربین و ثبت آن روی نگاتیو (فیلم) یا گیرنده تصویر الکترونیکی
دوم، ظاهر کردن تصویر مخفی حاصل از دوربین عکاسی و پایدارکردن آن

دانشجو در دوره‌ی عکاسی دیجیتال ضمن آشنایی با دوربین دیجیتال و طرز کار با آن، مباحثی مانند لنزها و عملکردهای آن‌ها، دیافراگم، عمق میدان و کنترل وضوح تصویر، شاتر و تکنیک‌های مختلف مربوط به آن ، تئوری رنگ و درجه حرارت رنگی نور، روش‌های نورسنجی، فیلترها و کارکرد آن‌ها و برخی مطالب دیگر را در قالب پروژه‌های عملی می‌آموزند.
در طول دوره، مباحث زیبایی‌شناسی تصویر، مانند عناصر گرافیکی تصویر، اصول ترکیب‌بندی و… در کنار آشنایی با ژانرهای مختلف عکاسی و عکاسان تاثیر‌گذار در تاریخ عکاسی، مورد بررسی قرار می‌گیرند. در نهایت در بخش کارگاه، ضمن آشنا شدن با تجهیزات استودیو و طرز کار با آن‌ها مباحث پایه‌ مربوط به اشکال گوناگون نورپردازی را به صورت عملی می‌آموزند.

علاقه‌مندان پس از گذراندن دوره عکاسی جذب مراکز زیر می‌شوند:

  • کار در آتلیه
  • راه‌اندازی آتلیه شخصی
  • کار برای خبرگزاری‌ها و نشریات
  • تهیه عکس برای سازمانها و نهادهای مختلف
  • تهیه عکس برای شرکت های‌ تبلیغاتی
  • تهیه عکس از پروژه های‌صنعتی

سرفصل دوره آموزش عکاسی دیجیتال

  • یادگیری تکنیکهای اولیه عکاسی به صورت عملی
  • یادگیری تکنیکهای پیشرفته عکاسی
  • آشنایی با تاریخ هنر
  • آشنایی با اصول هنری عکاسی
  • آنالیز و نقد کردن عکس
  • آشنایی با عکاسان مشهور
  • آشنایی با رشته‌های تخصصی عکاسی
  • یادگیری تکنیک عکاسی پرتره
  • یادگیری تکنیک عکاسی تبلیغاتی
  • یادگیری تکنیک عکاسی خبری و اجتماعی

پیش نیاز دوره آموزش عکاسی دیجیتال

فاقد پیش نیاز می باشد.

چگونه یک دکوراتور شویم؟

اگر شما از دکوراسیون لذت میبرید و استعدادی در تغییر مکان لوازم خانه و انتخاب دکور و رنگ دارید، حرفه ی دکوراسیون داخلی برای شما مناسب است. در گذشته فضای داخلی به صورت غیر مستقیم به عنوان بخشی از روند ساخت مورد توجه قرار می گرفت. حرفه ی طراحی داخلی از نقش دکوراتور داخلی، اصطلاحی که معمولا در ایالات متحده استفاده می شود، متمایز است. دکوراتور کسی است که با استفاده از هنرهای تزئینی و تولید کارهای هنری دست به ایده پردازی می زند.

 وظایف و توانایی های یک دکوراتور

دکوراتور کسی است که معمولاً بدون نیاز به داشتن اطلاعات معماری فضا می تواند دست به تزیین و چیدمان و زیباسازی فضا بزند. دکوراتورها با اصول سبک شناسی آشنا هستند و وظیفه ی آن ها انتخاب مبلمان، رنگ ها و کلیه تزئینات و لوازم جانبی موجود در فضاست، به گونه ای که هماهنگی و زیبایی در سرتاسر کار جریان داشته باشد. عملکرد طراح داخلی بر کار دکوراتور تاثیر مستقیم و مهم دارد و در صورت اشتباه می تواند برای دکوراتور محدودیت های زیادی ایجاد کند.

مباحثی که یک دکوراتور باید بداند

1- درک معماری

2- آشنایی با ضوابط نقشه کشی

3- مواد و مصالح داخلی

4- سبک شناسی

5- نورپردازی

6- چیدمان در طراحی

چند پیشنهاد ساده برای دکوراتور شدن

1- قدرت، ضعف و مهارت های خود را ارزیابی کنید.

2- آموزش ببینید.

3- تا آنجا که می توانید حرفه ی تزئینات داخلی را تمیرین کنید.